THE SEVEN SENSES ON SCENE
taught by Esperanza Llanera Llanera
// PRÓLOGOS // es un taller de escritura intensivo previo al laboratorio de escritura contemporánea. Puede cursarse independientemente o con la intención de seguir la formación anual del laboratorio.
// PRÓLOGOS // lanza disparaderos de escritura para que cada participante pueda iniciar un proceso textual, sea este narrativo, escénico, poético o de cualquier otra naturaleza. Proponemos ejercicios de arranque para cualquier proyecto de creación textual.
Se parte de la escritura entendida como lenguaje transversal: del mismo modo que la escritura escénica acoge lo narrativo, lo lírico o lo discursivo, entre otras cosas, la escritura narrativa tiene una dimensión performativa, o la poesía puede integrar lo narrativo. El taller intensivo // PRÓLOGOS // acoge la metodología del Laboratorio de escritura contemporánea, que busca ahondar las relaciones entre diferentes modos de escribir, para enriquecer la práctica de quienes escriben.
// PRÓLOGOS // funciona como posible introducción al Laboratorio de escritura contemporánea, un taller anual donde contamos con invitadxs procedentes de distintos ámbitos de la escritura (poesía, ensayo, narrativa, teatro, guión audiovisual). También funciona como detonante para empezar cualquier proceso de escritura orientado a la creación de textos literarios, performativos, plásticos o escénicos.
Los participantes pueden ser escritores y escritoras con mayor o menor experiencia o personas de otros campos que busquen aventurarse en la escritura.
El docente es el creador escénico Miguel Valentín, quien comparte imágenes y textos, así como ejercicios que vertebran ejes para la práctica de la escritura desde distintas aproximaciones, a lo largo de cinco mañanas.
DATES:
5 modules on weekends
February 26-27 / March 26-27 / April 23-24 / May 28-29 / June 25-26
SCHEDULE:
Saturday: 9:30 a.m. to 1:00 p.m. and 2.30pm-5.30pm
Sunday: 10am to 3pm
COST:
13 hours 130 euros / weekend
NUMBER OF PLACES:
12-14 participants
ADDRESSED TO:
This workshop is aimed at dramatic, comic, plastic artists, dancers, educators, therapists, artisans and in general, anyone interested in indulging in the joy and mystique of meaningful movement.
Para cualquier consulta puedes escribirnos a formacion@navelart.es
Miguel Valentín es creador escénico, escritor, docente y crítico.
Coordina e imparte clase en el Laboratorio de escritura contemporánea de Navel.
Coordina el Máster en Creación Teatral de la Universidad Carlos III de Madrid, dirigido por Juan Mayorga, donde también imparte el taller de dramaturgias expandidas.
Tiene dos compañías:
Valentín y Novákova, junto a Martina Novákova, propone experiencias participativas en espacios no convencionales. Han creado las piezas 'Wrapped Audioguide', en la Sofia City Art Gallery de Bulgaria, 'Lección de soledad' (publicada y premiada en el Concurso Internacional de Nueva Obra de la Nueva Universidad Búlgara), 'Reconstruir un lugar que ya no existe: Carabanchel', estrenada en el Festival Efímera II con producción de la revista La Gran Belleza, 'El mundo y cómo se juega', a partir de El Gran Teatro del Mundo de Calderón de la Barca (proyecto seleccionado para las residencias Incubadora 2022 del Corral de Comedias de Alcalá de Henares) y '1:100' una pieza íntima para espacios públicos y privados de la ciudad.
Su otra compañía es Los Lúmenes. Está dedicada a la investigación de la confluencia de cine y teatro. Han estrenado 'Interior: Día' en la Sala El Umbral de Primavera y Teatro del Barrio con asesoría de [los números imaginarios], 'Todo va a salir bien' también en Umbral de Primavera con el apoyo de Navel y 'Fundido encadenado', una conferencia performativa, también en Teatro del Barrio. Ha hecho una exploración escénica del género pictórico del bodegón en la pieza 'Naturaleza muerta: un cuadro vivo'.
Además de esto, tiene un blog en la plataforma Teatron donde comenta piezas escénicas y entrevista a distintxs creadorxs. Ha sido ayudante de dirección de Juan Mayorga, Luis Sorolla y Teresa Ases. Ha ganado la beca Caja de Resistencias de la Asociación Hablar en Arte y el I Premio de Crítica Escénica José Monleón de la Sala Cuarta Pared.
Equipo:
Docencia: Miguel Valentín
Gestión y producción: Teresa Ases
Coordinación: Caterina Muñoz Luceño
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